Gabriella Martinelli
Stardust (The Maja Little Tote Bag)
2025
Action Painting mit Acrylfarbe, Grundierung und Finish auf Studio Tondini Leder Tasche.
Einzelexemplar.
"Stardust (Sternenstaub) ist durch das wunderschöne Lied von Nat King Cole inspiriert.
Ein Stück für diejenigen, die weiter gehen und der Fantasie Raum geben, eine Hommage an alle, die die Magie lieben und grenzenlos träumen." - Gabriella Martinelli
Hören Sie Stardust von Nat King Cole auf Spotify oder Apple Music:
Gabriella Martinelli
Piece of My Heart (The Cristiana Vegan Shoulder Bag)
2025
Action Painting mit Acrylfarbe, Grundierung und Finish auf einer Studio Tondini Piñatex® Tasche.
Einzelexemplar.
"Piece of My Heart (Stück meines Herzens) ist durch das starke Lied von Janis Joplin inspiriert.
In diesem Werk dreht sich alles um Farbabstufungen, die durch das Gießen von Grün und Schwarz auf eine silberne Grundlage entstehen, in einem Spiel von Entschlossenheit, Spontaneität, Willenskraft, Mut und Unabhängigkeit." - Gabriella Martinelli
Hören Sie Piece of My Heart von Janis Joplin auf Spotify oder Apple Music:
Über Gabriella Martinelli
Gabriella Martinelli ist eine vielseitige Künstlerin, Multi‑Instrumentalistin und zeitgenössische Malerin.
Im Laufe der Jahre wurde sie mit renommierten Auszeichnungen geehrt und hat vier Alben veröffentlicht, das jüngste bei Universal Music Italy. In Peru wurde sie als Vertreterin der neuen italienischen Generation ausgewählt, die sich durch Talent und Originalität auszeichnet. Sie gehört außerdem zu den ausgewählten Talenten des Projekts Come to My Home, das in Afrika entstanden ist und Künstler aus aller Welt vereint mit dem Ziel, Künste, Kulturen und Nationalitäten zu verschmelzen.
Sie nahm am 70. Sanremo‑Musikfestival in der Kategorie „Nuove Proposte“ mit dem Lied Il Gigante d’Acciaio (Der Stahlriese) teil. Daneben verantwortet sie die künstlerische Leitung zahlreicher Projekte in Italien und im Ausland und geht dabei häufig Kooperationen mit Künstlern unterschiedlicher Herkunft ein.
Ihre Kreativität erstreckt sich auch auf die Mode: Sie arbeitet mit Designer*innen zusammen und gestaltet einzigartige, kunstvoll bemalte Einzelstücke. Für Gabriella existieren Grenzen nicht - auch die Mode verschmilzt mit der Kunst. „Was überwiegt, ist der kreative Antrieb; einzig die Ausdrucksform ändert sich“, sagt die Künstlerin.
Als Gast war sie im Dumbo in Bologna während der Booming Contemporary Art Show eingeladen, wo sie zusammen mit ihren Fans das Cover ihres neuesten Albums L’amore è una scusa (Liebe ist eine Ausrede) malte. Das Werk entstand im Rahmen eines Kunst‑Workshops, geleitet vom natürlichen Impuls in uns, der kommuniziert und bewegt.
Gabriella hat ihre Gemälde bereits mehrfach ausgestellt und dabei großen Erfolg sowie intensive Aufmerksamkeit des Publikums erfahren; heute sind ihre Arbeiten sehr gefragt. Mit ihren kühnen, lebendigen und oft komplementären Farben schaffen ihre Bilder ein visuelles Zusammenspiel zirkulärer Formen, die in unendlichem Raum schweben.
Ihre Erfahrung als Musikerin hat ihre Herangehensweise an die Malerei tief geprägt - und bereichert sie bis heute - durch emotionale Ausdruckskraft, Struktur, Rhythmus und Synästhesie. „Ich nutze Prinzipien wie Wiederholung, Variation und Kontrast, um ein Gefühl von visuellem Rhythmus auf der Leinwand zu erzeugen. Meine musikalischen Erfahrungen verwandeln sich oft in Bilder und Farben in meinem Geist und beeinflussen die visuelle Darstellung meiner Werke.“
Konzeptionelle Beschreibung der Arbeiten der Künstlerin:
Bewegung ist ein zentrales Element im kreativen Prozess der Künstlerin. Gabriella nutzt ihren Körper als Ausdrucksinstrument, taucht sich in Farbe und führt weite, schnelle und spontane Gesten aus, um Linien, Formen und Texturen zu schaffen, die sich organisch und dynamisch entfalten. Die Oberfläche wird zu einem Ort, an dem Energie frei freigesetzt werden kann. Die Leinwand ist Materie. Der Körper ist Materie, der den Prozess in sich trägt, der neue Materie hervorbringt - das Kunstwerk selbst.
Dieser Ansatz ermöglicht es ihr, Emotionen direkt und unmittelbar zu vermitteln. Gabriella Martinellis Werke sind Ausdruck von Träumen, Verletzlichkeit und Emotionen, die ein Gefühl von Freiheit, Spontaneität und Lebendigkeit verkörpern und den Betrachter einladen, in eine visuelle und sinnliche Erfahrung einzutauchen.
Sie verwendet Pinsel, Spachteln und verschiedene Körperteile - Hände, Beine, Arme, Füße und Nacken - lässt die Farbe fließen, schafft Spritzer, Tropfen und ineinandergreifende Linien, die sich überlagern und verflechten und so eine lebendige Komposition entstehen lassen, in der sich Farbe als stets wandelbare Energie bewegt.
Jedes Kunstwerk von Martinelli ist eine Ode an die Freiheit, eine Einladung, sich von gesellschaftlichen Konventionen zu lösen und sich in der Zirkularität der Zeit zu verlieren, in den Tiefen der Farben, die an Meer, Atem und Gleichgewicht erinnern. Reich nuancierte Töne wellen über zirkulare Bewegungen und symbolisieren Kontinuität, Unendlichkeit und den Zeitfluss als eine fesselnde Konstante, die es zu erkunden gilt. Alles kehrt zurück, und nichts geht je wirklich verloren…